Licence en Arts et Métiers de l’Image
DESCRIPTION
La Licence en Arts et Métiers de l’Image offre une formation spécialisée dans la création et la production d’images pour divers supports, incluant le cinéma, la télévision, la photographie, et les médias numériques. Ce programme prépare les étudiants à concevoir, réaliser, et produire des contenus visuels, en leur fournissant les compétences nécessaires pour travailler dans des environnements créatifs et technologiques.
OBJECTIFS PEDAGOGIQUES
- Acquérir une solide base en histoire et théories de l’image, en comprenant les évolutions et tendances du domaine.
- Apprendre à concevoir et diriger des projets visuels, en intégrant des éléments de mise en scène et de narration visuelle.
- Maîtriser les outils et logiciels de post-production pour le montage, la retouche, et les effets spéciaux.
- Renforcer les compétences en communication visuelle et en gestion de projets créatifs pour produire des contenus adaptés à divers formats.
- Comprendre et utiliser les dernières technologies numériques et les nouveaux médias dans la création d’images.
PROGRAMME PEDAGOGIQUE
Le programme est conçu pour intégrer de manière cohérente des cours théoriques, des ateliers pratiques, et des travaux dirigés, offrant ainsi aux étudiants une formation exhaustive qui couvre tous les aspects essentiels de leur future profession.
Il inclut des cours dans les domaines suivants:
DURÉE FORMATION : 1Ans
ADMISSION :
- Les candidats doivent être titulaires d’un Bac +2 ou d’un diplôme équivalent pour accéder au programme de Licence en Arts et Métiers de l’Image.
- Études des grands courants esthétiques et théoriques influençant la création visuelle.
- Formation pratique en utilisation de caméras, techniques de cadrage, et gestion de l’éclairage.
- Ateliers sur les logiciels de montage (Adobe Premiere, Final Cut Pro), retouche d’image (Photoshop), et effets spéciaux (After Effects).
- Cours sur la mise en scène, le développement de scénarios visuels, et la direction artistique.
- Formation sur la gestion de projets créatifs, la communication visuelle, et le développement de concepts visuels.
- Exploration des technologies émergentes et leur impact sur la création d’images.
La formation s'étend sur 2 ans (20 mois).
Programme de la 1ère année
Semestre 1
1. Théorie et Histoire de l'Image :
- Évolution des arts visuels à travers les époques.
- Analyse des mouvements artistiques influents (Renaissance, Baroque, Moderne).
- Impact des avancées technologiques sur l’art visuel.
- Concepts fondamentaux de la sémiologie de l’image.
- Étude de la composition, du cadrage, et de la perspective.
- Analyse des symboles et des messages véhiculés par l’image.
2. Pratique de la Photographie et de la Vidéo :
- Maîtrise des techniques de prise de vue (exposition, focus, profondeur de champ).
- Retouche et traitement des images numériques.
- Photographie de studio et en extérieur.
- Évolution des arts visuels à travers les époques.
- Analyse des mouvements artistiques influents (Renaissance, Baroque, Moderne).
- Impact des avancées technologiques sur l’art visuel.
3. Conception et Création d'Images :
- Utilisation des logiciels de création graphique (Photoshop, Illustrator).
- Techniques de création et de manipulation d’images.
- Travail sur des projets de création visuelle.
- Techniques de création de storyboards pour la production visuelle.
- Prévisualisation des scènes et des compositions.
- Exercice pratique de réalisation de storyboards.
4. Sémiologie de l'image et Analyse Visuelle :
- Étude des signes, des symboles, et de leur signification.
- Analyse des images fixes et en mouvement.
- Études de cas sur des œuvres cinématographiques et photographiques.
- Techniques d’analyse des images dans leur contexte culturel et historique.
- Critique et interprétation des œuvres visuelles.
- Discussions et débats autour d’images contemporaines et classiques.
Semestre 2 :
1. Production d’Images :
- Projets photographiques avancés (mode, portrait, paysage).
- Vidéographie pour documentaires, courts-métrages, et publicités.
- Introduction à la lumière naturelle et artificielle pour la production visuelle.
- Techniques de montage vidéo avancé (effets, transitions, étalonnage).
- Post-production d’images fixes et animées.
- Utilisation de logiciels de montage et d’effets visuels (Premiere Pro, After Effects).
2. Esthétique et Philosophie de l’Image :
- Étude des critères esthétiques dans les arts visuels.
- Réflexion sur la beauté, le style, et la forme dans l’image.
- Analyse de l’influence de la culture sur l’esthétique visuelle.
- Réflexion philosophique sur le rôle de l’image dans la société.
- Étude des concepts de représentation, de réalité, et de fiction.
- Analyse des théories contemporaines sur l’image.
3. Projet de Fin d'Études :
- Conception et réalisation d’un projet artistique ou technique dans le domaine de l’image.
- Travail de recherche et d’expérimentation sur un sujet choisi.
- Présentation et défense du projet devant un jury.
- Stage en entreprise ou en atelier artistique.
- Participation active à des projets professionnels dans le domaine de l’image.
- Rédaction d’un rapport de stage avec réflexion critique.
4. Portfolio Professionnel :
- Sélection des meilleures œuvres pour un portfolio.
- Techniques de présentation visuelle et narrative.
- Préparation pour les auditions, interviews, ou candidatures professionnelles.
Évaluation
- Contrôle continu : évaluations régulières basées sur les projets, exercices pratiques, et présentations.
- Examens semestriels : épreuves théoriques et pratiques pour chaque module.
- Projet de fin d’études : réalisation et présentation d’un projet final devant un jury.
- Stage : évaluation du rapport de stage et de l’expérience acquise en milieu professionnel.
Débouchés
- Photographe professionnel.
- Réalisateur de vidéos.
- Graphiste et concepteur visuel.
- Directeur artistique.
- Graphiste et concepteur visuel.
- Critique d’art visuel.